电影最爱的观后感
细细品味一部作品以后，相信你一定有很多值得分享的收获，是时候抽出时间写写观后感了。可能你现在毫无头绪吧，下面是小编给大家整理的电影最爱的观后感，希望能给大家带来帮助。
电影最爱的观后感1
真实地落到地上来
——《最爱》管窥
应当庆幸，在这样一个“看起来特别”的日子里，看了这么一部片子。《最爱》。
我离电影的世界好像脱轨很久，反正关于这部电影，我就是没有看到媒体的报道，听到媒体的声音。
为了“把握中国电影当前的脉络”，我却一直下载，一直在看一些恶心到看不下去，讨厌到想吐的中国电影。
中国的导演越来越讲不好一个故事。总是摆了很多架子，放了很多明星，加了很多特效，可就是讲不好一个故事。
先不看故事本身的好坏吧，只说故事的这个讲。至少得让受众看得明白这个故事吧?
不，看起来好像是中国电影高估了受众，我们的受众看不懂这样的电影。
不，看起来又好像是受众高估了中国电影，中国电影根本就不会好好地讲故事。
《让子弹飞》的热乎劲儿还没过呢。当然很多声音也一直在强调，我们本来就不必把《让子弹飞》妖魔化，一部亮点的电影根本崛起不了整个中国电影。更何况《让子弹飞》也并不是没有问题。
离《让子弹飞》腾空出世才四个月，《战国》《关云长》飞奔而来，让人发指的是，这些片子非但没有汲取某些第五代导演的教训，反而沾染上了中国大片的所有坏毛病。
看起来是在引经据典，把战国和三国的故事都搬出来，选得是大家耳熟能详，却并不够熟悉的英雄人物，用的明星、特效也不少，但除了“数典忘祖”，除了横溢的腰(或者是腰包，或者是腰间的肉块儿)，我实在看不出他们横溢的其他才华。
除了妖魔我们的古人，中国电影还长期漂浮在一种自我臆想的状态之下，以架空和自我胡扯为生。
《刀见笑》，有媒体声称这是一部先锋武侠片。恕我愚钝，我看到的电影，没有“先锋”，只有“胡扯”。架空历史也就算了，利用炫目的效果和貌似紧张的气氛就想来糊弄受众的票子，简直是太不拿受众当回事儿了。
至于《将爱》《我知女人心》《单身男女》《隐婚男女》《我们约会吧电影版》之类的都市片，依然停留在架空的阶段。道行低俗，品味丑陋。重要的是在看完了之后，你会觉得这样的故事也就在电影里发生一下吧，因为它离生活实在是太远了。里面的人物总是一出场就有着帅气的脸孔，鼓囊囊的腰包以及豪宅、名车。好家伙，原来电影编导眼里的都市剧就是展现30岁功成名就的富二代如何挥霍自己的人生。这样的故事，大概也就只敢在电影里发生一下。
当然并不是说架空历史完全不可取，《让子弹飞》从严格意义上来说也是架空历史的。这样的“盗官记”原先只存在于马识途老师的小说里，基本无历史依据可循。但是它依然成功了。成功的原因有很多，必然的，偶然的。但是至少这也从侧面说明了一个问题，架空历史——也行得通。
很难得，这么久了，《最爱》是今年目前唯一一部让我半途中断剧情，却无法中断思绪的电影。停下来的时候，我心里一直想着它。
视听语言很熟练，并没有粘带着很多的艺术气质。如果不是从头到尾时而不时出现的那个可爱的男孩子配音，我差点就觉得这是一部纪录片。是，它就这么真实。终于真实地落到地上来。
电影最爱的观后感2
故事一出场，几个明星大腕把我震了一下。因为剧情简介里只提到了章子怡和郭富城。但是我却发现各类配角也都是响当当的腕儿，濮存昕，蒋雯丽，陶泽如，孙海英，王宝强，《马大姐系列》中的马大姐夫王援朝的扮演者、相声演员李建华，以及唱歌的那个蔡国庆，唱民歌的那位李丹阳。
我是等了很久才等到章子怡的出场。感觉章子怡又回到了很多年前，《我的父亲母亲》里。但是仔细看之下，发现章子怡比以前更熟练了，少了几分当年的青涩，多了很多自己对角色的领悟，演技比起当年已经驾轻就熟得多了。
故事发生在HIV蔓延的一个小村子。大腕儿们的口音都不太标准，但是“鹅”“鹅”“鹅”的讲法和那些土屋房瓦让我猜测村子似乎是跟陕西山西有些渊源的，为了过审而故意模糊地域的痕迹?
濮存昕的出现让我小悸动了一下，也有些小失望。这么多年来，濮存昕一直给我的印象就是公益事业，我国首位“预防艾滋病宣传员”，演艺事业上建树不多。涉及到HIV这个问题，我真怕他又要开始HIV宣传了，如果他仍以这样的面孔示给受众，我觉得他这样的戏骨真可惜了一身才华。越看越不是，一个坏人，一个“血头”，村里人人得而诛之骂之的人。导演最后没有给他塑造成一个彻头彻尾的坏人人，我觉得他反而是这个落后小村庄里的“革命者”，是生活的窘迫默默地让他走了这条路，但至少他勇敢地向贫穷的生活发起了挑战，“有钱的日子为什么不过?”想法是没错，是把路的方向弄错了。他的各种经营方式各种策略在这个村里显得鹤立鸡群，也遭遇鄙视，但他就是这么一个现实的不能再现实的人。最后也应了大家的想象，他也落了下场，得了报应，自己的儿子死掉。可还是能够感觉到“坏人”的“好”，感到人在贫穷下的无力挣扎和无奈，感到疾病面前人的渺小和伟大。
蒋雯丽一反知性文弱形象，剧中泼辣的性格跟她秀气文弱的外表不太称，却有透露出一股子特别的味道。
而王宝强，还是那口特别的口音，也还是傻呵呵的状态。最后他的喇叭没电了，他自己的蜡烛也即将燃尽。心里又动了一下。
为什么特别提到蒋雯丽和王宝强，他们俩只是配角，剧中戏份不多，但人物形象和特色却非常明显。
因为我觉得这部剧里，一个郭富城+章子怡，也没有抵过一个蒋雯丽+王宝强。
相形之下，郭富城和章子怡的特色，是有些无力了。但我依然还是很出彩。
出彩的不是其他，是爱，是你在你人生最无力最诡异的时刻，还遇到了那个对的人。
是你们一起一遍一遍地念着结婚证书，调戏火车，勇敢而用力地将幸福抛给别人看，也绚烂给为时不多的自己看。
是用毁灭自己的方式来成全你想死亡的念头，是用毁灭自己的方式来冰住疾病蔓延的速度，放慢你我分离的脚步。
没有爱过的人，应该能从中间捕捉到你今后为爱而生的影子。
而爱过的人，也能够从这样的极端方式里依稀回想到些什么，也许能够发出喟叹，真的爱，就是这样的。或者，我以前也是这么爱的……我以前也这么爱过……
故事的最后，我忍不住鼓掌了。开头没有任何的名字，继续了我对这部片子始末的一无所知。“审核的小飞龙”一过，故事便开始了，原来精华都凝结在结尾了。结尾片花里，看到了导演里顾长卫的'名字，我大呼“怪不得怪不得”。看到了摄影里杜可风的名字，我惊叹“原来如此原来如此”。另外特别点到，音乐：左小祖咒。没有辜负，真的没有辜负。顾长卫以往的风格在继续，杜可风的摄影又更是“锦上添花”，还有左小祖咒的音乐灵魂。于是便有了这么一部为中国当前大片时代的“雪中送炭”。我并不是又要妖魔化这部片子，只是在这样浮躁的众生里，数典忘祖，粗制滥造，逻辑混乱，架空腾悬，毫无文化支撑，只顾从受众腰包里拿钱，完全不尊重受众甚至藐视受众的中国大片的群像下，能看到这样的坚持，看到这样艺术与人性关怀的并重，不去一味地捧落魄穷迫之人，也不去一棍子打死迷途犯错之人。多给了一分，只为向顾长卫致敬——为这样带着镣铐舞蹈的坚持，为这样费力不讨好、艰辛难两全的坚持。故事完整，逻辑清晰，画面朴实得让特效可以滚蛋。它就值得鼓掌。当然我上句话是吝啬了点儿的，但是“故事完整，逻辑清晰”，受众的要求其实仅此而已。
这部片子的名字，从魔术外传到魔术时代到罪爱，直到今天的《最爱》。这样的“魔术”，谜底，我好奇。
另外值得一提的就是这部片的定位，类型：剧情/爱情/奇幻。而且这跟我的想法不相近。我怎么也看不出这部剧里的奇幻色彩，血腥的部分隐去了，但却还能闻到血腥味。性感的部分保留了，却让人物形象丰满而优雅。
也许是爱情的奇幻吧。在落后守旧封闭的小村里，这样的故事，便是一段爱情传奇。而传奇，不应该是奇幻的吗?
电影最爱的观后感3
大陆出这个片子，个人觉得还可以。看完整个片子，再回头感受前面的内容才明白过来。影片中，对农民的刻画很逼真，当然对人物绝望情绪的抒发也是很感人的。我觉得，赵柱爷爷，他的对不起抱歉，为儿子，为村子里人做的事情都让我体会到人性很朴实的很善良的一面;影片的重点还有琴琴和得意的爱情，两个孤单落魄的灵魂相遇，肯定会做些刻骨铭心伤风败俗的事情，既然世界都将他们抛弃，他们只能彼此惺惺相惜。寒冷中，章子怡的红色扮相为她加分不少，喜欢她，影片的这种适当的赤裸裸还是很有渲染力的。最感动的是，琴琴为了就得意，自己一遍一遍地在水缸里浸，然后给得意降温。琴琴在得意顶不住时，给得意说，明天把柱柱叔接过来，照顾他，给他做饭，给他洗衣服，帮他织毛裤……
有这么美好的人性，当然也有很丑陋的一面。比如，黄鼠狼他两干得缺德事，齐全干得缺德事，小海要得意房产才肯签离婚协议书……不过这也回应了，爱有多艰难，就有多灿烂。
其实，最希望的就是，不要有太多贪念，不要做太多伤天害理的事情。
电影最爱的观后感4
《最爱》里有生命绝境中的灿烂爱情，有目不转睛扑向财富的时代风尚，有怎么折腾也不肯磨灭的人性善良，有什么天空都遮抢不住的人性阴霾，有郭富城和章子怡至为颠覆的表演，有濮存听变身“牙擦苏”的破相演出，有王宝强、李建华、蒋雯丽等人的趣味群戏，有大白猪不是演员胜似演员的不俗“演技”。除此而外，还有机智的台词和段子。有了这些相声贯口般一气说出来的妙处，这自然是一部好电影。但这还不是我最想说的东西。我想说的是，这样一部有情怀的现实主义作品能在盐碱地里生根发芽，这样一个饱经忧患的团队能走出茫茫夜色，实在是令人欣慰。
多年前，一个文学评论家痛心地呐喊：“文学对现实惊人地冷漠!”这话其实更适用于中国电影，尤其是新世纪以来踏上市场快车道的中国电影。不是刀光剑影，就是没心没肺，不见历史疮疤，不碰大众隐痛，电影真的成了造梦的机器，尤其喜欢白日做梦。以市场之名，大腕导玩起了金玉其外、败絮其中的宫廷大片;以和美之名，香港导演丢掉了癫狂过火的习性，专门生产“农夫山泉有点儿甜”的电影。满目望去，繁花似锦：清夜扪心，不知所云。年度电影票房已过百亿，电影生态的单调和贫瘠日甚一日。幸好还有顾长卫，他在过去八年中奉献了三部沉甸甸的作品：《孔雀》《立春》《最爱》。
《孔雀》里有荒谬时代的沟坎人心，《立春》里有千疮百孔的艺术春梦，《最爱》中有只知金珠、不知廉耻的世道人心。艺术家有记录时代的责任，电影不仅仅是娱乐产品。顾长卫的电影不粉饰、不夸张、不媚笑、不贬值，他是当今中国最好的现实主义导演，没有“之一”“卖血”曾经是中国乡村中最惨烈的景象，因为卖血而染病的农民命如蝼蚁。《最爱》的故事发生在一个小山村，一群身患绝症的村民搬进了“热病”集中营。在不断死人的过程中，有人照旧偷鸡摸狗，有人照旧玩弄权谋，也有人在无望的生命中上演了一段惊世骇俗的爱情。赵得意(郭富城)本来是个轻微色情狂的赖汉，商琴琴(章子怡)木来是个爱美而不知轻重的小媳妇。两人因输血染病而被家人嫌弃，在“热病”集中营里互相吸引。
开始只是食色性也，后来成为彼此的心灵柱石和活下去的因由。片中最感人的一幕是：得意发病高烧不退，琴琴一次次跳进冰凉的井水中，让自己浑身冰凉，再为男人贴身降温。一夜过后，得意烧退醒来，琴琴命归天国有爱的电影，自然感人。但如果跟顾长卫前作《孔雀》和《立春》比的话，《最爱》集中于情感的笔墨过多，而着眼于现实的雕刻略少。前半部分是精彩的群戏，后半部分渐渐成了二人转。很多线头仓促带过，好多话语欲言又止，这就使得影片在艺术的精巧性和批判的锋利度上，不及两位“师兄”。但这不是因为顾导的元气不足，而是题材的敏感和创作的坎坷所致。仅仅从影片不断改名，就能窥见其中端倪。最初叫《世外桃源》,可是你把艾滋村的事儿说得如此莺歌燕舞，就产生了一个“居心何在”的问题。
后来改叫《魔术时代》,哥哥良心丧尽致富，弟弟浑浑噩噩染病，双线并进地演绎这个魔术般的时代。可这又涉嫌“以偏概全”地抹黑时代。于是大幅删去哥哥的故事，重点突出弟弟的爱情，更名为《魔术外传》。听起来是没时代的事儿了，可这名字和剧情还对得上吗?反正已经主谈感情，不了“魔术”,干脆定名为《最爱》。一次次闪展腾挪之后，就是如今这个略显单薄的版本。试想，如果保留原先的双线叙事，这会是怎样一部力透纸背的佳作?《最爱》能走到今天，每一个细胞里都写着“不容易”三字。在这样的作品面前，那句“现实碰不得”的话太廉价。管得是紧，可是顾长卫的作品一部部上映，足以证明：只要冷静思考，平衡表现，耐得住性子，舍得出心血，世界上就没有绝对的禁区。无论从影片品质还是幕后辛酸看，这部有良知的电影都当得起人们的敬意。
电影最爱的观后感5
由顾长卫导演，章子怡、郭富城领衔主演的影片《最爱》，不得不说是今年看过的所有电影中最喜欢的一部，无论是从演员的演技，还是影片的取材、画面上，都感觉很好。尤其是由一个过世的人，来讲活人世界的事情，这种记叙方式，大概还是第一次见，一般人可都是喜欢用活人来讲死人的，有新意!盛赞蒋雯丽，不惜打破一贯在观众心目中的美好形象，以刁悍、泼辣村妇面貌示人。李丹阳、蔡国庆虽然均是首次出演电影，演技当然不能说有多好，但至少也没让人觉得别扭。孙海英、濮存昕、王宝强可都算是实力派的演员了，镜头不多，却演绎的淋漓精致。两位主演就更加不用评了，一个是四大天王之一，一个是国际影星，当然都很棒!
影片讲述了染病的得意和琴琴很快从相怜到相爱，在绝境中萌生的近乎看得到尽头的爱情的故事。这既可以说是既凄美、又励志的。在病痛的折磨中他们相互鼓励、相互扶持，然而这样一对相爱的人却不得不面临看得见的死亡、不得不承受来自家人、来自乡邻们那歧视的眼神。
在当今这个人人追求平等的社会里，艾滋病患者更是希望能够得到社会的关心与帮助，然而他们却常常被歧视，甚至连自己的.亲人都不拿正眼相看，身体已然承受巨大痛苦，心理如何扛得住这些?影片中得意与琴琴好不容易生活在一起，好不容易结婚了，本来应该是很喜庆的事情，本来应该得到大家的祝福，可却连他们送的喜糖，都没人敢接，看似善良的老奶奶也拒他们于千里之外。可见在这个开放的年代里，人们仍旧还是很难容忍艾滋病患者，希望通过这部影片，我们可以更多的了解这一个群体，善待他们，起码不再歧视他们。
个人觉得这部电影还是值得一看的，泪腺比较发达的人可能会哭。