有关电影长城的观后感
通过写观后感，观众会对电影的艺术性、表现手法、人物塑造等方面有更深入的理解和评价，有助于增强自己的审美能力。有关电影长城的观后感要怎么写？接下来给大家带来有关电影长城的观后感，方便大家学习。
有关电影长城的观后感篇1
“中外合资电影”这个名词我们早就不陌生了，如此国际化的词汇总是充满了很多诱惑性，就好像那句“中西药结合疗效好”的广告语，让我们能在大银幕上同时看到自己喜欢的中国和外国的演员，或者用好莱坞的特效来讲咱们中国的故事。然而中国观众被无情欺骗也不是一次两次了，远有《功夫之王》，近有《勇士之门》，背后的尴尬更像是中药和西药起了对抗反应，更别说时不时会有某些不要脸的国产片宣传套路，说自己是《阿凡达》团队打造的了。
《长城》似乎是真正对得起“中外合资”的意义了，尤其是拥有维塔和工业光魔这样世界顶级特效团队的资助，加上导演是我们很熟悉的国师，总会让我们相信，特效绝对是有保障的，而即便是好莱坞的编剧，至少在老谋子的把控下，文化表达上应该不会太走偏，毕竟，演员们终于不用从头到尾都说英文了。这样的改变，其实是中国电影市场发展到今天的必然产物，而张艺谋顺利接过此棒也不算意外。毕竟，论国际影响力，国内范围的导演张艺谋说自己第二，也没人敢说是第一了吧。说白了，《长城》其实就是老谋子不出国门进军好莱坞的作品。
而事实是，《长城》真的是太国际化了，这样的国际化，不是“中国的就是世界的”，而是原来“世界的也可以是中国的”。全片主要讲一件事，人打怪兽，类似的题材，在好莱坞数不胜数，并且，通常都是以科幻片的方式出现。美国人民缺乏足够悠久的历史，所以总爱幻想未来，并且标榜自己在地球上的代表力和先进性，以及个人英雄主义的美国精神。看完《长城》才发现，原来美帝人民打外星人那套东西放在中国古代的背景也是可以说得通的，于是我们可以直接从传说中找到“饕餮”的名字，设计出有青铜器质感的样式，你看，多么有中国特色呀。然而本质上，还是把一个通行的故事强加上了中国元素的标签。如果以后广电总局开放了，我们早晚有一天也会像当年打饕餮那样去手撕外星人呢。于是长城变成了为了防御饕餮而建的工事，本质上又和《僵尸世界大战》还有《进击的巨人》里建的高墙差不多。当然，咱们的长城机关重重，毕竟要对得起片名嘛，不然干脆起名叫《饕餮大战》或者《进击的饕餮》好像也没毛病。
这样一来，好莱坞编剧在本片的存在感就很强了，全程套路满满，bug满满。比如，既然黑火药那么厉害，为什么一开始一直不用，你哪怕说明一下因为黑火药比较稀有，只有关键时刻才能用也是可以的嘛。呆萌同学的转变也是有点突兀，您要非说这是真爱的力量可以抵过几十年的颠沛流离我也是服的。“擒贼擒王”的设定实在是太《独立日2》了，而且朋友们，这回干掉反派的又……T……M……的是炸药!
除了套路和bug，本片居然没有一个配角的塑造是成功的也是蛮厉害的，是的没错，是没有一个，没有一个，没有一个，重要的事情说三遍!请问诸位看完本片之后到底记住了几个除了外国友人和景甜老湿之外的角色呢?记住了，只能说，你是那位演员的真爱粉。我能说直到最后字幕出来我才反应居……然……还……有……陈……学……冬老师么!当然这也不能全怪编剧，据说老谋子自己也删了不少戏，而角色的单薄也无形中加大了表演的难度，《长城》很有可能成为诸位小鲜肉表演履历表上的一块黑历史。
如此不走心的《建国大业》式的数星星，加上简单粗暴绝对够分量的无脑特效场面，不乏雾霾突击那种惊悚效果，还有各种朝你扔东西提醒你瞧瞧咱这3D多逼真，自然少不了老谋子标签式的色彩运用，区分各个军队的队服，还有最后《金陵十三钗》教堂附体的宝塔之战，击鼓阵仗、人海战术、祭奠仪式又充满了谋式行为艺术，所有这些形式上的饱满与酷炫都塞进这短短的90分钟正片里，国内外通吃的圈钱意味溢于言表，这不就是“饕餮”吗?
如果《长城》票房大卖，只能说好莱坞这种被验证了100多年的叙事方法在今天依然是可以吸引国人的，而《长城》票房失败，也许能说明观众对商业大片内容上的注重吧。饕餮吃到肉反哺了兽王就是胜利，《长城》赚到钱喂饱了投资方就是胜利，这注定是一部以票房论成败的电影了。
最后，不知道为什么，突然想起今年《釜山行》热的时候，有人问中国电影跟韩国电影差多少的问题。
有关电影长城的观后感篇2
我觉得《长城》就是一部背景在中国的好莱坞大片。特效炫，场面壮观，画面好看，制作精良。片尾曲选得也好听。片中的孔明灯，秦腔以及介绍饕餮来源的画面都很中国很出彩，特别是秦腔和孔明灯更是让人眼前一亮。
角色方面，我觉得基本都有点单薄。除了三位外国演员、景甜、刘德华、鹿晗和张涵予，其他演员都有种打酱油、可有可无的感觉，甚至感觉有的演员就是特意露个脸而已。佩德罗·帕斯卡演的角色和鹿晗饰演的小兵彭勇最让我印象深刻，两个人物性格和后来的转变都很完整，人物鲜活，演员也都演得很好。感觉佩德罗·帕斯卡承担了整片的所有笑点。鹿晗把小兵的青涩演得恰到好处，每次出场都让人眼前一亮，我个人最喜欢他在厨房洗碗围着围裙的一幕，最后小兵的一回眸也很让人动容。马特·达蒙的演技没的说，但角色的立场变换得略突兀了些。景甜演的林将军，我刚开始觉得，特别是在旁边马特·达蒙的对比下，这姑娘演技一般。但后来想想她是不到五岁就来到无影禁军，后来又是身负重任的军中领袖，虽然年轻，但性格必然成熟又隐忍，不是喜形于色，所以景甜演的还是到位的，用我麻麻的话说林将军“英姿飒爽”。演技方面除了三位外国演员，和那个枢密院的老爷爷，其他演员都要再接再厉!加油!不过，像王俊凯演的小皇帝挺到位，刘德华演的军师也可以，张涵予也不用说了，所有演员演技方面都没啥问题，没有给电影拖后腿的情况出现。
这部电影确实是好莱坞商业大片的水准，但不知是不是因为编剧是外国人，影片剧情深度挖得不够。还有无影禁军应该是这部影片的重要部分，但我个人觉得整个禁军不如马特·达蒙的身手给人留下的印象深刻。还有一个小槽点--饕餮长得太像恐龙了…
有关电影长城的观后感篇3
秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”很酷。国师的电影果然画面很美，火药，孔明灯，热气球，琉璃塔，好莱坞特效和中国传统元素相融是场唯美厚重的视觉体验。个人英雄主义和集体英雄主义，为钱的雇佣兵和为国的无影禁军，驻边将士和腐朽皇权，大人物和小人物。虽然被诟病主演是外国人，但是剧情设计中，西方人来东方窃取火药的动机就像饕餮所象征的只为牟取私利的贪婪。片中最初林将军对威廉说我们是不一样的，但最后战胜饕餮后说我们是一样的，这是东西方文化的碰撞。威廉因东方人为信念而战的精神而选择留下，最后一战也因威廉的英勇而最终成功，东西方文化交融了。故事主线简单明了，无非是“偷火药，没偷到，打饕餮，打赢了”的故事，是优秀的爆米花大片，我国也有了自己的怪兽大片，对西方人展现了中国的精神文化，是华夏的文化输出，已经非常具有意义了。唯一的缺点应该是受时长限制，人物形象刻画的不够深刻，令防范他人已成习惯了的威廉转变的点不够明显，令士兵彭勇成长的点有些单薄，其他将领人物的篇幅也很少。但是在影院感受到的特效和画面的震撼足以弥补剧情的薄弱。说几个零散的感触点：①长城作战没有人会飞檐走壁，全都靠一样样精巧绝伦的作战器械，各军将领也不是端坐高台而是在一线与将士一同作战。
我觉得《长城》就是一部背景在中国的好莱坞大片。特效炫，场面壮观，画面好看，制作精良。片尾曲选得也好听。片中的孔明灯，秦腔以及介绍饕餮来源的画面都很中国很出彩，特别是秦腔和孔明灯更是让人眼前一亮。
角色方面，我觉得基本都有点单薄。除了三位外国演员、景甜、刘德华、鹿晗和张涵予，其他演员都有种打酱油、可有可无的感觉，甚至感觉有的演员就是特意露个脸而已。佩德罗·帕斯卡演的角色和鹿晗饰演的小兵彭勇最让我印象深刻，两个人物性格和后来的转变都很完整，人物鲜活，演员也都演得很好。感觉佩德罗·帕斯卡承担了整片的所有笑点。鹿晗把小兵的青涩演得恰到好处，每次出场都让人眼前一亮，我个人最喜欢他在厨房洗碗围着围裙的一幕，最后小兵的一回眸也很让人动容。马特·达蒙的演技没的说，但角色的立场变换得略突兀了些。景甜演的林将军，我刚开始觉得，特别是在旁边马特·达蒙的对比下，这姑娘演技一般。但后来想想她是不到五岁就来到无影禁军，后来又是身负重任的军中领袖，虽然年轻，但性格必然成熟又隐忍，不是喜形于色，所以景甜演的还是到位的，用我麻麻的话说林将军“英姿飒爽”。演技方面除了三位外国演员，和那个枢密院的老爷爷，其他演员都要再接再厉!加油!不过，像王俊凯演的小皇帝挺到位，刘德华演的军师也可以，张涵予也不用说了，所有演员演技方面都没啥问题，没有给电影拖后腿的情况出现。
这部电影确实是好莱坞商业大片的水准，但不知是不是因为编剧是外国人，影片剧情深度挖得不够。还有无影禁军应该是这部影片的重要部分，但我个人觉得整个禁军不如马特·达蒙的身手给人留下的印象深刻。还有一个小槽点--饕餮长得太像恐龙了…
我觉得这部影片，张导其实可以拍的更好。整体在中国的商业片里算很不错的。好评!
有关电影长城的观后感篇4
《长城》从接到剧本到现在，已经快三年的时间。一千人规模的剧组光翻译就有100多人。张艺谋坦言，在拍摄和后期制作中，中美团队有大量需要协商与沟通的内容。
而主演马特-达蒙，更是在《金陵十三钗》时就有过接触，后由于档期原因没能合作。这次出演《长城》开始又是档期原因未能合作，两个月后突然“柳暗花明”最终出演也是圆梦。张艺谋表示：马特-达蒙为人谦和友善，曾获得金球奖最佳编剧的他，在拍摄时针对台词给出多种方案，但他未来是否自己当导演还在考虑中。
各种威力强大的精巧机关，镇守长城的神秘军队无影禁军，将长城变成巨大的陆上航母，而他们的对手就是上古神兽饕餮。预告中战斗场面恢弘壮大，处处显露出的中国文化元素，更表明张艺谋从未放弃“向世界讲好中国故事”的初心。
电影中的无影禁军分属五个不同的兵种，各军各司其职，协同作战。虎军是工程和机关部队，操控着长城上各种威力强大的精巧机关，和弓箭部队鹰军一起，负责远程打击;熊军和鹿军则是两支主力近战部队，熊军厚重鹿军灵活，他们将和饕餮贴身肉搏;还有套着飞索的鹤军，她们手持长枪从高空跃下，利用重力各种角度全方位进攻，这些在预告中都可以看到。
而影片中的饕餮，每60年一次降临人间，它们并非无意识的野兽，而是有组织有计划地“掠食人类”。在预告中，饕餮首度以群像现身，速度极快，有组织的疯狂地攻击人类、摧毁建筑物，战力极其恐怖。
据悉，《长城》将于12月16日上映，届时全国的观众将领略到一场长城上的饕餮大战。
有关电影长城的观后感篇5
《长城》不仅采用好莱坞班底制作，还是英文和中文混杂对白，全球上映，虽然它名义上是一部中外合拍的商业大片，但《长城》承载的更多是中国电影走向世界，冲出亚洲，与好莱坞抗衡的重任。
这部耗资1.35亿美元(约8亿人民币)的电影，也是像奥运会一样的超级大制作，主创团队是好莱坞商业大片的顶配。《指环王》三部曲的动作指导、国内最擅长器械格斗的兵器专家、《阿凡达》《魔兽》的服装主设计师、全球顶级的新西兰维塔工作室、工业光魔……这么多人凑在一起，讲的是一个以长城为背景的中国故事，这还是第一次。
意外发现长城不止是一段城墙，还镇守着许多抵御上古神兽饕餮进攻的无影禁军，“他们一辈子都在为这场战争做准备”。
这是典型的好莱坞奇幻冒险片的模式，主角无意中卷入一场风波中，从最开始的被迫，到后来的主动选择，渐渐成为任务核心，并起到决定性作用，这中间主角也经历了从小我到大爱的升华。《指环王》《霍比特人》均是如此。
但电影又不全是好莱坞的套路，《长城》最大的特点是，融合了浓厚的中国传统文化气息。
大怪兽是中国古代神话中四凶之一的饕餮。 传说黄帝战蚩尤，蚩尤被斩，其首落地化为饕餮。它极为贪食，贪吃到连自己的身体都能吃光光。
张艺谋花了一年的时间和新西兰的维塔工作室在此基础上进行创新，淘汰了大概1000多种怪兽才实现想要的样子。
饕餮又被设定为每60年来一次人间，暗合了中国传统文化中“六十一甲子”的概念。
面对这样一群既有僵尸特性又懂中国阵法的升级版怪物，随随便便的路人放不倒它，“这座长城，是保卫世界和平的唯一屏障。”
因为古代人平均寿命不到60岁，所以每代士兵几乎都没见过饕餮，只能凭借书籍资料来战斗，而有战斗的地方就会有牺牲。这些统帅士兵们谁会活下来，谁又将死去?!
而从预告中可以看到，冷兵器对单个饕餮可能还行;但面对饕餮群的时候，完全没法形式致命攻击，那怎样才能制服它们?
预告里有一个关键人物，是由威廉·达福扮演的被关押许久的神秘人物，他熟悉东西方情况，是两边交流沟通的使者。但为什么被关押，他又知道些什么，预告里没有揭晓，只是说了一句“很多东西是你从未见过的”，让悬念更深。
有关电影长城的观后感篇6
“秦筑长城比铁牢，蕃戎不敢过临洮。虽然万里连云际，争及尧阶三高。”这是唐朝诗人王遵的《长城》。而我今天要给大家介绍的一部电影则是张艺谋导演的电影《长城》。
电影主要讲述了两个外国人威廉、佩罗想要一起盗取一个强大的武器——黑火药。可误打误撞杀了一只饕餮，传说饕餮是中国古代四大凶兽之一。随后他们又被驻守长城的将士给抓了起来，依靠过人的技术成功留在皇宫，并从一位老者口中得知黑火药就藏在这城中，于是他们就趁机偷走了黑火药，可威廉被驻守长城的林将军感动了，他下定决心要留下来帮助林将军他们一起对付饕餮，饕餮极为凶猛，而且特别贪婪，杀人无数。同时还结识了一位熊兵彭勇，还参与了与饕餮的战争。最终在林将军的带领下，成功消灭了饕餮。而威廉却离开了长城，继续他与佩罗的冒险之路。
故事到这里就结束了，但那些个性鲜明的人物令我难忘：热爱祖国、坚持不懈的林将军;坚强勇敢的彭勇;知错就改、迷途知返的威廉;舍己为人的军师以及最后醒悟的佩罗……
古时的人们虽然科技不是很发达，但是却十分的爱国，愿意为了祖国而不惜一切代价。说到这里，我们是不是也要好好反思一下呢?到底自己有没有在学会奉献呢?那我们是不是也要更加的爱国呢?所以从现在开始好好学习，不辜负老师、家长以及祖国的希望，争取为国家多奉献一份力吧
有关电影长城的观后感篇7
6月1日，我和爸爸、妈妈千里迢迢来到北京，慕名前往举世无双、闻名天下的长城，一览它那雄伟挺拔、气势恢弘的威武身姿，
坐在汽车上，一路风景如画。临近八达岭，只见莽莽苍苍的长城蜿蜒盘绕在山梁上，像一条伏卧在崇山峻岭的巨龙，翘首欲飞!
听爸爸说，长城是春秋战国时期，齐、楚、魏、燕等国为互相防御而建筑的;秦国统一中国之后，便把这些长城起来，形成了绵延近万里的万里长城。巍巍长城经理岁月的风风雨雨，度过了2000多个春秋，这不正是古老中国悠悠几千年历史的象征吗?
登上长城，抚摸着风雨剥蚀的城墙墙身，我几乎惊呆了：城墙竟是用如此巨大的条石和城砖构筑而成的。俯视女儿墙下，少说也有6、7层楼那么高。举目眺望，山势险峻，有的地段简直如站在峭崖边。手扶城墙都不敢探出头来望望那无底的深谷。遥想当年，古代人民是如何将这么重、这么多的砖石搬运上山，又砌在这险要的地势上的呢?如果说这是一个谜的话，那么有一点不是谜倒是可以肯定的：万里长城是古代劳动人民智慧与汗水的结晶，是世界建筑史上的契机，是我们伟大祖国民族精神的象征，
成墙上铺着方砖，平坦宽阔。可供5、6匹马并排奔跑。城墙外侧有垛口相连，更显几分为伍。在长城上，差不多每隔400米，就有一座烽火台，远远望去，如同一支支匕首直插云霄。烽火台下层大约四米见方，上层是平台。我和爸爸不顾长途跋涉的疲劳，一个劲的向上爬，一鼓作气登上了长城北端的制高点，特地在“不到长城非好汉”的石碑前留下了英雄照。
登高望远，长城渐远渐隐，在蒙蒙细雨中融入天际。这气势磅礴的画卷令我思绪翻腾，我似乎觉得我们的祖国就像长城一样，千年永存，威武昌盛!
有关电影长城的观后感篇8
去年电影票房火爆收官的时候，没有人会想到今年的电影市场会出现如此大的下滑，不仅600亿元无望，能够保住个位数增长就已经算完成了任务。被视为国产片“自留地”的12月，今年也涌进了《血战钢锯岭》、《萨利机长》等进口大片。而2016年电影市场的最后一战，还需要国产电影和中国电影人挑大梁。张艺谋、成龙、王家卫、葛优、刘德华、梁朝伟、章子怡等老面孔重登大银幕;特效大片、犯罪题材、喜剧题材、纪录片等多种类型齐聚，就看能否守住440.69亿元(去年电影票房)这道“长城”。正如曾经以《英雄》开辟了中国商业电影时代的张艺谋所说：“如今的电影市场，就是以票房论英雄!”
老面孔老招数：
要凭票房论英雄
电影专资办公布数据显示，12月前11天累计票房达到14.05亿元，比去年同期增长了超过60%。不过，这一成绩的取得并非本土“选手”的功劳，全靠“外援”给力。汤姆·汉克斯主演的《萨利机长》、梅尔·吉普森执导的《血战钢锯岭》贡献了大量的票房。12月16日起，电影市场将迎来一轮国产片上映的高潮，其中不乏中国观众非常熟悉的老面孔——张艺谋、成龙、葛优、刘德华、章子怡等，他们的电影作品用的都是各自最擅长的招数，就是观众是否依然买账。
张艺谋执导的《长城》，是他职业生涯耗时最长的一部电影，从剧本到拍摄到后期用了三年时间。前天试映后，虽然剧情和逻辑受到了诟病，但张艺谋没有在他最擅长的画面上失分。他坦言，如今的电影市场就是以票房论英雄，“我当然希望《长城》的票房能够很好”。和张艺谋类似，成龙的《铁道飞虎》也采用了他最擅长路子——动作片。只不过这次成龙把动作和红色经典题材《铁道游击队》结合了起来，希望得到更多内地观众的认同。
多类型多元化：
想以品质赢关注
老面孔各有吸引观众的老招数，电影新势力就选择在类型化和多元化上做文章，希望用品质和风格赢得观众的青睐。北京电影学院科班出身的程耳，执导了一部以旧上海滩为背景，融合了黑帮爱情与国仇家恨的故事——《罗曼蒂克消亡史》。全片大多数台词都用上海话对白，演员则选择了葛优、章子怡、倪大红、闫妮等演技派。这部电影的演员阵容既够商业也够实力，导演的个人风格依然十分强烈，试映多场之后评价两极，观众喜欢和讨厌的程度都非常强烈。在电影圈内有“才子”之称的杨树鹏执导的《少年》，选择了国产片极少涉足的少年罪案题材。虽然在类型化方面比他之前的《我的唐朝兄弟》、《匹夫》做得更加淋漓尽致，个人风格却一脉相承。
往年的贺岁档都是国产商业片的天下，今年却出现了可喜的变化。12月16日将有两部国产纪录电影上映——《生门》和《我在故宫修文物》。《生门》由陈为军执导，耗时700多天多机位跟踪拍摄，从40个家庭迎接新生命的故事中选取了4个作为代表，讲述了4位遭遇极端情况的产妇及其家人在医院生产过程中经历的种.种考验。《我在故宫修文物》由萧寒执导，是热播同名电视纪录片的电影版，将展现故宫文物修复者的日常工作，以及背后所展现出来的“匠人精神”。